Biographie

Rubem Valentim était un peintre, sculpteur et graveur brésilien, reconnu comme l'une des figures majeures de l'art concret et de l'abstraction géométrique en Amérique latine. Il a marqué l'histoire de l'art en réalisant une synthèse unique entre le langage formel du modernisme européen et les symboles sacrés de la culture afro-brésilienne.

Jeunesse et Formation
    1922 : Naissance à Salvador, Bahia, un centre névralgique de la culture afro-brésilienne.
    Formation : Bien qu'autodidacte en art, il obtient initialement un diplôme en chirurgie dentaire en 1946. C'est à partir de 1946 qu'il se consacre entièrement à la peinture.

Période Constructiviste et Symbolique
    Années 1950 : Valentim déménage à Rio de Janeiro, puis à Brasília, la nouvelle capitale. Il participe activement aux mouvements d'avant-garde brésiliens, notamment le Concrétisme et le Néo-Concrétisme.
    Synthèse Unique : Plutôt que d'adopter l'abstraction purement rationnelle du modernisme, Valentim développe un style personnel. Il transpose les symboles visuels des religions afro-brésiliennes (telles que le Candomblé et l'Umbanda), les emblèmes (ou emblemas) des Orishas (divinités), et les outils rituels en un vocabulaire géométrique et codifié.
Thèmes : Son œuvre est dominée par les "Logotipos Poéticos" (Logotypes Poétiques) et les "Emblemas", où des formes simples (flèches, cercles, carrés, triangles) et des couleurs vives (souvent le rouge, le jaune, le noir et le blanc) s'organisent en compositions symétriques, conférant à ses toiles une dimension à la fois spirituelle et politique.

Carrière Internationale et Reconnaissance
    Années 1960 : Valentim vit et travaille en Europe, notamment à Rome (où il a sa première exposition personnelle hors du Brésil en 1965) et à Paris. Ces années sont essentielles pour son dialogue entre ses racines brésiliennes et les courants artistiques européens.
    Retour au Brésil : En 1966, il accepte une invitation de l'Université de Brasília pour enseigner, influençant une nouvelle génération d'artistes.
    Expositions Majeures : Son travail a été présenté dans de grandes manifestations internationales, incluant la Biennale de São Paulo et la Biennale de Venise.

Héritage
Rubem Valentim est célébré pour avoir créé une œuvre qui est à la fois profondément brésilienne et universellement moderne. Il a réussi à décoloniser le langage géométrique en l'imprégnant de la richesse culturelle et spirituelle de la diaspora africaine au Brésil.
Ses œuvres figurent aujourd'hui dans les collections des plus grands musées d'art moderne et contemporain du monde, témoignant de son rôle central dans la construction d'une identité artistique, brésilienne, moderne et consciente de son héritage africain.
    1991 : Décès à São Paulo.

Biography

Rubem Valentim was a Brazilian painter, sculptor, and printmaker, recognized as one of the major figures of concrete art and geometric abstraction in Latin America. He left his mark on art history by achieving a unique synthesis between the formal language of European modernism and the sacred symbols of Afro-Brazilian culture.

Early Life and Education
1922: Born in Salvador, Bahia, a nerve center of Afro-Brazilian culture.
Education: Although self-taught in art, he initially earned a degree in dental surgery in 1946. From 1946 onward, he devoted himself entirely to painting.

Constructivist and Symbolic Period
1950s: Valentim moved to Rio de Janeiro, then to Brasília, the new capital. He actively participated in Brazilian avant-garde movements, notably Concretism and Neo-Concretism.
Unique Synthesis: Rather than adopting the purely rational abstraction of modernism, Valentim developed a personal style. He transposed the visual symbols of Afro-Brazilian religions (such as Candomblé and Umbanda), the emblems (or emblemas) of the Orishas (deities), and ritual tools into a geometric and codified vocabulary.
Themes: His work is dominated by "Logotipos Poéticos" (Poetic Logotypes) and "Emblemas," in which simple shapes (arrows, circles, squares, triangles) and bright colors (often red, yellow, black, and white) are organized into symmetrical compositions, giving his paintings both a spiritual and political dimension.

International Career and Recognition
1960s: Valentim lived and worked in Europe, notably in Rome (where he held his first solo exhibition outside Brazil in 1965) and Paris. These years were crucial for his dialogue between his Brazilian roots and European artistic movements.
Return to Brazil: In 1966, he accepted an invitation from the University of Brasília to teach, influencing a new generation of artists.
Major Exhibitions: His work has been presented in major international events, including the São Paulo Biennial and the Venice Biennale.

Legacy
Rubem Valentim is celebrated for creating a body of work that is both profoundly Brazilian and universally modern. He successfully decolonized the geometric language by imbuing it with the cultural and spiritual richness of the African diaspora in Brazil.
His works are now featured in the collections of the world's greatest modern and contemporary art museums, demonstrating his central role in building a modern Brazilian artistic identity, conscious of its African heritage.
1991: Died in São Paulo.

Biografia

Rubem Valentim foi um pintor, escultor e gravador brasileiro, reconhecido como uma das principais figuras da arte concreta e da abstração geométrica na América Latina. Deixou sua marca na história da arte ao realizar uma síntese singular entre a linguagem formal do modernismo europeu e os símbolos sagrados da cultura afro-brasileira.

Infância e Educação
1922: Nasceu em Salvador, Bahia, centro nevrálgico da cultura afro-brasileira.
Educação: Embora autodidata em arte, formou-se inicialmente em cirurgia odontológica em 1946. A partir de 1946, dedicou-se inteiramente à pintura.

Período Construtivista e Simbólico
Década de 1950: Valentim mudou-se para o Rio de Janeiro e depois para Brasília, a nova capital. Participou ativamente dos movimentos de vanguarda brasileiros, notadamente o Concretismo e o Neoconcretismo.
Síntese Única: Em vez de adotar a abstração puramente racional do modernismo, Valentim desenvolveu um estilo próprio. Ele transpôs os símbolos visuais das religiões afro-brasileiras (como o Candomblé e a Umbanda), os emblemas (ou emblemas) dos Orixás (divindades) e as ferramentas rituais para um vocabulário geométrico e codificado.
Temas: Sua obra é dominada por "Logotipos Poéticos" e "Emblemas", nos quais formas simples (setas, círculos, quadrados, triângulos) e cores vibrantes (frequentemente vermelho, amarelo, preto e branco) são organizadas em composições simétricas, conferindo às suas pinturas uma dimensão espiritual e política.

Carreira e Reconhecimento Internacional
Década de 1960: Valentim viveu e trabalhou na Europa, notadamente em Roma (onde realizou sua primeira exposição individual fora do Brasil em 1965) e em Paris. Esses anos foram cruciais para o diálogo entre suas raízes brasileiras e os movimentos artísticos europeus.
Retorno ao Brasil: Em 1966, aceitou um convite da Universidade de Brasília para lecionar, influenciando uma nova geração de artistas.
Principais Exposições: Seu trabalho foi apresentado em importantes eventos internacionais, incluindo a Bienal de São Paulo e a Bienal de Veneza.

Legado
Rubem Valentim é celebrado por criar uma obra profundamente brasileira e universalmente moderna. Ele descolonizou com sucesso a linguagem geométrica, imbuindo-a da riqueza cultural e espiritual da diáspora africana no Brasil. Suas obras agora integram os acervos dos maiores museus de arte moderna e contemporânea do mundo, demonstrando seu papel central na construção de uma identidade artística brasileira moderna, consciente de sua herança africana.
1991: Faleceu em São Paulo.